Conhecendo Santos e o Mundo: O poder da imagem

Em nosso mundo atual, a imagem e o som são muito importantes.

No mundo atual a tecnologia está presente em tudo, desde o chinelo ate a mais moderna aeronave, um mundo em que as pessoas não precisão sequer ir ate a empresa pra realizar uma reunião, elas podem simplesmente ligar seu computador e se comunicar em tempo real com som e imagem sem sair de casa. Esta evolução tecnológica pode ser uma grande oportunidade com muitos efeitos positivos mais como tudo existe seu lado negativo ela pode ser uma grande ameaça ao seu próprio criado, ao longo da história o homem vem desenvolvendo ferramentas e equipamentos para que ele melhor possa viver mais então esta evolução surtiu efeitos contrários como desemprego pelo analfabetismo tecnológico, poluição, desemprego em razão da automação e etc.

O homem nunca será inteiramente substituído pela máquina porque por traz de uma máquina existe um homem no comando e as máquinas simplesmente facilitam o trabalho do homem diminuindo a mão de obra humana, no entanto enquanto empregos são extintos outros vários surgem com um requisito básico o conhecimento técnico mais avançado do cargo.

http://artigos.netsaber.com.br/resumo_artigo_10092/artigo_sobre_tecnologia_e_seus_efeitos_negativos.

Imagem (do latim: imago) significa a representação visual de um objeto. Em grego antigo corresponde ao termo eidos, raiz etimológica do termo idea ou eidea, cujo conceito foi desenvolvido por Platão. À teoria de Platão, o idealismo, considerava a ideia da coisa, a sua imagem, como sendo uma projeção da mente. Aristóteles, pelo contrário, considerava a imagem como sendo uma aquisição pelos sentidos, a representação mental de um objeto real, fundando a teoria do realismo. A controvérsia estava lançada e chegaria aos nosso dias, mantendo-se viva em praticamente todos os domínios do conhecimento.

Em senso comum, envolve tanto o conceito de imagem adquirida como a gerada pelo ser humano, em muitos domínios, quer na criação pela arte, quer como simples registro foto-mecânico, na pintura, no desenho, na gravura, em qualquer forma visual de expressão da idria.

Nas ciências exatas, como a matemática, o termo "imagem" é entendido como representação de um objeto especializado, que exige técnicas e ferramentas especiais.

Em senso comum, hoje em dia, entre outras, imagens são as veiculadas pelos anúncios publicitários impressos em páginas de revistas ou expostos nas paredes de edifícios; os cartazes afixados em muros e murais; a própria arquitetura dos edifícios e das obras de engenharia; os utensílios domésticos e todas as ferramentas; as vestimentas; os veículos de transporte; as representações sagradas; todo material impresso e finalmente toda exibição em telas de cinema e de televisão.

http://pt.wikipedia.org/wiki/Imagem

O som é a propagação de uma frente de compressão mecânica ou onda mecânica;é uma onda longitudinal, que se propaga de forma circuncêntrica, apenas em meios materiais - que têm massa e elasticidade, como os sólidos, líquidos ou gasosos.

Os sons naturais são, na sua maior parte, combinações de sinais, mas um som puro monotónico, representado por uma senóide pura, possui uma velocidade de oscilação ou frequência que se mede em hertz (Hz) e uma amplitude ou energia que se mede em decibéis.

Os sons audíveis pelo ouvido humano têm uma frequência entre 20 Hz e 20.000 Hz. Acima e abaixo desta faixa estão ultrassom e infrassom, respectivamente.

Seres humanos e vários animais percebem sons com o sentido da audição, com seus dois ouvidos, o que permite saber a distância e posição da fonte sonora: a chamada audição estereofônica. Muitos sons de baixa frequência também podem ser sentidos por outras partes do corpo e pesquisas revelam que elefantes se comunicam através de infra-sons.

Os sons são usados de várias maneiras, muito especialmente para comunicação através da fala ou, por exemplo, música. A percepção do som também pode ser usada para adquirir informações sobre o ambiente em propriedades como características espaciais (forma, topografia) e presença de outros animais ou objetos. Por exemplo, morcegos, baleias e golfinhos usam a ecolocalização para voar e nadar por entre obstáculos e caçar suas presas. Navios e submarinos usam o sonar; seres humanos recebem e usam informações espaciais percebidas em sons.

http://pt.wikipedia.org/wiki/Som

A imagem e o som são tão importantes em nosso mundo que em São Paulo foi criado o Museu da Imagem e do Som localizado na Avenida Europa, 158, Jardim Europa, São Paulo - SP, Brasil. CEP 01449-000,Telefone: (11) 2117 4777. Horários de funcionamento geral - terças a sextas, das 12h às 22h; sábados, domingos e feriados, das 11h às 21h.

O Museu da Imagem e do Som foi criado em 29 de maio de 1970, já vinculado à Secretaria de Estado da Cultura. Na época, a ideia era construir um museu que preservasse e produzisse a imagem e o som, conceito este que tomou forma após a inauguração do MIS do Rio de Janeiro, concebido pelo jornalista Carlos Lacerda, em 1961.

jornalista Luiz Ernesto Kawal

Contaminado pelo ideal fluminense, o então governador de São Paulo, Abreu Sodré, incumbiu o jornalista Luiz Ernesto Kawall de organizar o similar paulista. Com uma comissão formada por destacados profissionais do cinema e do jornalismo – do qual constavam personalidades como o crítico Paulo Emílio Salles Gomes e o professor da USP Rudá de Andrade – a iniciativa foi posta em marcha.

Antes de se instalar no atual endereço da Avenida Europa, o MIS percorreu regiões como Campos Elíseos, Avenida Paulista e Itaim.

Porém, para garantir a estabilidade do espaço físico do MIS, o Estado encontrou o imóvel residencial pertencente desde os anos 1960 ao industrial Affonso Giaffone, construído para moradia dele e sua família. O edifício tinha a face da Avenida Europa murada e cercada por um imenso jardim, onde fica atualmente o estacionamento do MIS. Assim, numa Avenida Europa que ainda não abrigava estabelecimentos comerciais, foram iniciadas reformas de adequação técnica.

Em 27 de fevereiro de 1975, com a exposição Memória Paulistana, o Museu da Imagem e do Som finalmente abriu suas portas para o público em sua sede permanente em São Paulo. Organizada por Rudá de Andrade, diretor técnico do MIS entre os anos de 1970 e 1981, a mostra representou um importante resgate histórico-cultural da memória da capital paulista, por meio de fotografias da cidade além de retratos de personalidades e anônimos, tendo também como resultado, a edição de um catálogo. As fotografias denotavam, ainda, a vocação do MIS para a exposição de mídias ainda não totalmente consagradas pelas instituições museológicas tradicionais e, já na introdução do catálogo de Memórias Paulistanas, se liam delineados os objetivos iniciais e o perfil do MIS paulistano.

Como descrito, desde os primórdios até os dias de hoje, o museu tem como principal objetivo, “adotar as tendências museológicas mais avançadas para conseguir o caráter de museu moderno e ter como matéria a comunicação de massa, apoiada em recursos de imagens e de sons, para, assim, ser um museu vivo”. Além disso, se manter como um importante núcleo sobre comunicação cultural em um meio eficaz de difusão artística e educativa que atinja amplas camadas populares por meio da amplitude de sua programação, também era um objetivo do projeto.

Ao longo de suas mais de quatro décadas de atuação, o MIS desenvolveu sua programação e constituiu seu acervo partindo dessas premissas. São marcantes os registros fonográficos existentes no acervo, que também servem como exemplo da vocação do MIS em fugir dos cânones tradicionais da historiografia.

Tradição e ruptura sempre fizeram parte da trajetória e da atitude do Museu da Imagem e do Som. Assim, a extensa programação que o MIS sediou – e continua sediando – o marcam como um importante espaço de fomento da linguagem audiovisual e da arte nas suas diferentes formas e técnicas, tanto no aspecto da produção, quanto no da exibição.

Dessa forma, muitos fatos culturais fixaram o MIS com nitidez junto ao público, artistas, críticos e produtores culturais, como um espaço atento à exibição, questionamento e debate do que existe de relevante na área. O MIS – e seu acervo é prova disso – soube oferecer visibilidade e audiência às boas obras de artes plásticas, cinema, vídeo, fotografia e música, sem deixar de atender à documentação e conservação de importantes legados artísticos de imagem e som.

Entre os anos de 1990 e 2008, enquanto assistíamos à emergência das novas mídias tecnológicas e à expansão da arte para práticas híbridas, tornou-se necessário reinventar o MIS, sem perder de vista o seu patrimônio já constituído. Seguindo o desenvolvimento da arte contemporânea e preocupado com uma visão crítica sobre essa nova produção, o Museu da Imagem e do Som, lançou-se no desafio de adequar seu conceito institucional e sua estrutura física, sempre buscando integrar memória e contemporaneidade.

O MIS reabriu em agosto de 2008 inteiramente renovado para ser um museu público pronto para dialogar com a arte do século 21, sem deixar de lado a rica história acumulada desde os anos 1970. Suas instalações foram reformadas e renovadas, numa ação que possibilitou a adequação do edifício aos seus diversos eixos de atuação, mas sem se esquecer da importância de manter sua identidade como espaço cultural que fez história na cidade de São Paulo.

Na atualidade, o museu busca uma constante readequação de seu espaço e o incremento de sua programação, em busca de aumentar o acesso a bens culturais e criar novos olhares e novas releituras do papel do museu na sociedade. Caminhando em consonância com as novas linguagens da arte contemporânea e buscando ser um ambiente cultural efervescente com olhar para a memória, ações de fomento à educação e que, ainda, ultrapassa as barreiras de seu espaço físico para levar arte para todo o Estado de São Paulo.

http://www.mis-sp.org.br/

Fotografia significa "desenhar com luz e contraste". Por definição,é essencialmente a técnica de criação de imagens por meio de exposição luminosa, fixando-as em uma superfície sensível.

Imagem da primeira fotografia permanente do mundo feita por Nicéphore Niépce, em 1826.

A primeira fotografia reconhecida remonta ao ano de 1826 e é atribuída ao francês Joseph Nicéphore Niépce. Contudo, a invenção da fotografia não é obra de um só autor, mas um processo de acúmulo de avanços por parte de muitas pessoas, trabalhando, juntas ou em paralelo, ao longo de muitos anos.

Imagem da primeira fotografia colorida da história, tirada por James Clerk Maxwell em 1861.

Se por um lado os princípios fundamentais da fotografia se estabeleceram há décadas e, desde a introdução do filme fotográfico colorido, quase não sofreram mudanças, por outro, os avanços tecnológicos têm sistematicamente possibilitado melhorias na qualidade das imagens produzidas, agilização das etapas do processo de produção e a redução de custos, popularizando o uso da fotografia.

Atualmente, a introdução da tecnologia digital tem modificado drasticamente os paradigmas que norteiam o mundo da fotografia. Os equipamentos, ao mesmo tempo que são oferecidos a preços cada vez menores, disponibilizam ao usuário médio recursos cada vez mais sofisticados, assim como maior qualidade de imagem e facilidade de uso.

A simplificação dos processos de captação, armazenagem, impressão e reprodução de imagens proporcionados intrinsecamente pelo ambiente digital, aliada à facilidade de integração com os recursos da informática, como organização em álbuns, incorporação de imagens em documentos e distribuição via Internet, têm ampliado e democratizado o uso da imagem fotográfica nas mais diversas aplicações. A incorporação da câmera fotográfica aos aparelhos de telefonia móvel têm definitivamente levado a fotografia ao cotidiano particular do indivíduo.

Dessa forma, a fotografia, à medida que se torna uma experiência cada vez mais pessoal, deverá ampliar, através dos diversos perfis de fotógrafos amadores ou profissionais, o já amplo espectro de significado da experiência de se conservar um momento em uma imagem.

http://pt.wikipedia.org/wiki/Fotografia

Quais são os melhores e mais famosos fotógrafos do mundo?

Escrito por Gonzalo Ruiz

Hoje falamos desses fotógrafos com imagens que mudaram o curso da história. Muitas vezes temos dito sobre exposições , trajetórias e shows dedicados a alguns deles, mas desta vez em HaciendoFotos decidimos homenagear os fotógrafos mais populares nos últimos anos, fazendo um artigo sobre eles.

Steve Winter
Uma das referências de quando se trata de o mundo selvagem de fotografia. Suas fotos são animais verdadeiramente surpreendentes retratados por ficar muito perto técnica, que exige não só um olho profissional, mas extrema paciência. Steve Winter ganhou muitos prêmios nos últimos anos.

Declan McCullagh
Outro dos fotógrafos mais reconhecidos e premiados dos últimos anos. É também um dos fotógrafos que aparece em revistas e publicações mais específicas na América e outros cantos do mundo. Ao mesmo tempo, é também sabido que algumas das suas imagens têm sido usadas como coberturas de álbuns famosos.

Trey Ratcliff
Cada fotógrafo tem a sua própria especialidade e Trey tem se dedicado a melhorar e trabalhar duro com uma técnica muito popular: o HDR . Suas fotos são atraentes, brilhante e nos dá a sensação de quase poder tocar o que ele retratou.

Toby Keller
Um fotógrafo viajante que se especializou em fotos noturnas de longa duração , obtendo efeitos muito criativos e utilizando técnicas muito modernas. Seu trabalho é atraente, impressionante e uma inspiração para uma nova geração de fotógrafos que procuram alargar os limites da fotografia como uma disciplina.

GMB Akas
Este fotógrafo é de Bangladesh e foi homenageado e celebrado no ambiente internacional por suas imagens que são verdadeiramente única. Akas GMB procura mostrar a sua própria realidade e da realidade das pessoas ao seu redor de modo emocional, criativo e muito eficaz. Nós sobre suas imagens para uma realidade que é outra forma distante e desconhecido para nós, e as fotos definitivamente nos afetar não só por aquilo que vemos, mas eles parecem vir carregado de emoção .
http://haciendofotos.com/grandes-fotografos/

Robert Capa

Poucos sabem que, na realidade, Robert Capa era apenas um pseudônimo Andrei Friedmann , que era um fotógrafo e correspondente de guerra nascido em Budapeste, Hungria , em 1913. Dezoito anos mais tarde, em 1931, foi exilado de seu país de origem e filiação simpatias conhecido com o Partido Comunista , o que o levou a mudar-se para Berlim.
No entanto, mesmo na Alemanha , foi bem como foi o momento que começou a perseguição dos judeus pelo partido nazista para que o jovem fotógrafo a fugir novamente, desta vez em direcção a Paris . Esta foi a cidade que marcou o futuro e mostrou-lhe o caminho. Reuniu-se aqui, que mais tarde fundaria a agência Magnum, de que ele próprio seria uma parte fundamental. Aqui na França , trabalhou durante vários anos para a famosa revista Vu.
Foi nesses anos, em 1936, especificamente, quando sua primeira foto-reportagem, pegou uma das fotos que se tornaram conhecido como um fotógrafo famoso, mas ao mesmo tempo polêmico (embora talvez seja uma das características de um bom fotógrafo certo?).

Esta foto foi " Caindo Soldado ". Essa foto foi esteticamente perfeito. Ele aproveitou o momento exato em que um miliciano caiu em colapso sob o impacto de uma bala nacionalista. No entanto, certos detalhes que a imagem como uma montagem parecia coerente com o que realmente aconteceu lá, e suspeita caiu imediatamente contra a originalidade do mesmo.
Foi nesse ano de 1936, quando ele criou a figura de Robert Capa , junto com sua companheira Gerda Taro. Essa história sobre a Guerra Civil Espanhola lhe trouxe fama e benefícios importantes e cobertura também levou à Segunda Guerra Mundial para a revista Life .

Ele, sem medo, onde houver, estava no ataque japonês a China, no Norte de África e os desembarques da Normandia.
http://haciendofotos.com/fotografos-famosos-robert-capa/

Henri Cartir Bresson

Henri Cartier Bresson é uma das referências internacionais no que diz respeito ao foto-reportagens e imagens foram imortalizados em inúmeras coleções e exposições. Seu nome é conhecido em todos os círculos como os fotógrafos criador, entre outros, uma das agências de fotografia mais famosos: Magnum Photos . Hoje tenho um pouco mais da vida deste grande fotógrafo que teve um papel-chave na história da fotografia como uma disciplina.
Nascido em 1908 em Chanteloup , em França , não foi até a idade de 23 anos quando ele começou com fotografia . A Kodak Box Brownie foi sua primeira câmera, e foi comprado um ano depois, quando a câmera o tornaria famoso: a Leica.
Tudo começou com a fotografia de esportes , que ele amava, mas logo mudou de direção e voltou-se para fotojornalismo, e isso foi o que o levou, em seguida, juntamente com o também famoso Robert Capa , para fundar a agência Magnum Photos.

Ele teve a honra de ser o primeiro fotógrafo da história para ver o seu trabalho exposto no Museu do Louvre , em Paris . Até então o seu nome já era sinônimo fotos então consideradas arte revolucionária.
E foi um artista em conhecimentos capturar o momento exato, observando e mostrando seu excelente conhecimento do ser humano, o ambiente e obter efeitos fabulosos e inovadores em sua época. Esse momento só é o que vemos nas fotos, ele " momento decisivo ", como ele chamou.

Nunca cortar os negativos, sempre usado completo e viajou por todo o mundo para fazer muitas de suas fotografias maravilhosas.

Em 1974, abandonou parcialmente a fotografia para se dedicar à pintura, e ele e sua esposa criou a Fundação Henri Cartier Bresson em que recolhida e exibiu o trabalho de uma vida.
Henri Cartier Bresson morreu em 04 de agosto de 2004 aos 95 anos.

http://haciendofotos.com/fotografos-famosos-henri-cartier-bresson/

E quais são as fotografias mais premiadas?

Carlos Willian Leite
Para se chegar ao resultado fiz uma compilação de listas publicadas por sites especializados em fotografia, cultura pop e história. O objetivo de minha pesquisa era identificar quais eram as 10 fotografias mais famosas de todos os tempos. Participaram do levantamento as publicações: Photographium, World's Famous Photos, Life, Digital History, Listverse, Al Fotto, Tripwire Magazine, Photo Net, Photography Schools Online, The Pulitzer Prizes e World Press Photo. Abaixo, em ordem classificatória, as 10 fotografias selecionadas baseadas no número de citações das publicações pesquisadas.

Uma das fotografias mais famosas da história foi feita no dia 8 de agosto de 1969. A fotografia que imortalizou o fotógrafo escocês Iain Macmillan foi tirada do lado de fora dos estúdios Abbey Road, em Londres. Foram feitas seis fotos. Reza a lenda que o fotógrafo só teve dez minutos para clicar os músicos atravessando a faixa de pedestres da famosa rua londrina. Lennon teria dito: “Vamos tirar logo essa foto e sair daqui, deveríamos estar gravando o disco e não posando pra fotos idiotas”. McCartney aparece de pés descalços na fotografia, fato que alimentou a lenda de que ele estaria morto, vítima de um acidente de carro três anos antes. Fotografia: Iain Macmillan.

Einstein acabara de ser homenageado por seu aniversário de 72 anos. Diante da perseguição dos fotógrafos e repórteres que pediam que fizesse uma pose, mostrou a língua para demonstrar seu descontentamento com o assédio. Embora essa versão tenha sido confirmada pelo fotógrafo, existem outras teorias e hipóteses menos críveis, por exemplo, um suposto protesto antibomba atômica. Fotografia: Arthur Sasse.

Sharbat Gula tinha 12 anos quando foi fotografada durante uma reportagem da “National Geographic” sobre a ocupação soviética no Afeganistão. Se tornou uma das fotografias mais conhecidas do mundo. Em 2002, o fotógrafo Steve McCurry, autor da fotografia, reencontrou Gula, então, com 30 anos, numa região remota do Afeganistão. Ela não tinha a menor ideia do impacto que sua foto causou na civilização ocidental. Fotografia: Steve McCurry.

Fotografia imortalizada pela revista “Life”. Durante o anúncio do fim da guerra contra o Japão, em 14 de agosto de 1945, o fotógrafo Alfred Eisenstaedt registrou um marinheiro beijando uma jovem mulher de vestido branco. A mulher foi identificada mais tarde, na década de 1970, como Edith Shain. A identidade do marinheiro permanece desconhecida e controversa. Mas está é apenas uma das versões. Fotografia: Jeff Widener.

Guevara participava de um memorial às vítimas de uma explosão de barco que matara 136 pessoas, quando foi fotografado por Alberto Korda, em 5 de março de 1960. Embora a autoria seja de Korda, a foto foi imortalizada pelo artista irlandês, Jim Fitzpatrick, que criou uma estampa em monotipia baseada na foto e a colocou em domínio público. Fotografia: Alberto Korda.

A imagem mais famosa da revolta estudantil chinesa de 1989. Um jovem solitário e desarmado invade a Praça da Paz Celestial e anonimamente faz parar uma fileira de tanques de guerra. Sua identidade e seu paradeiro são desconhecidos até hoje. Em 2000, o rebelde desconhecido foi eleito pela revista “Time” como uma das pessoas mais influentes do século XX. Fotografia: Jeff Widener.

Ganhadora do Prêmio Pulitzer em 1973 e a mais famosa fotografia de guerra de todos os tempos. Kim Phuc (a garotinha nua) corre ao longo de uma estrada perto de Trang Bang, no sul do Vietnã, após um ataque aéreo com napalm. Para sobreviver, Kim arrancou a roupa em chamas do corpo.
Fotografia: Nick Ut.

Ganhadora do prêmio Pulitzer, a fotografia mostra Nguyen Ngoc Loan, chefe da polícia sul-vietnamita, disparando sua pistola contra a cabeça de Nguyen Van Lem, oficial Vietcong, em Saigon. Embora chocante, a fotografia não conta toda a história. O homem assassinado havia matado uma família. Fotografia: Eddie Adams.

Em 11 de Junho de 1963 durante uma manifestação na cidade de Saigon, Vietnã, contra a política religiosa do governo, o monge budista vietnamita Thich Quang Duc ateou fogo em seu próprio corpo em um processo de autoimolação. Thich Quang Duc virou um mártir da resistência à guerra na Ásia. Fotografia: Malcolm Browne.

Um ícone da Grande Depressão e uma das fotos mais famosas dos Estados Unidos. Florence Owens Thompson, 32 anos, desolada por não ter comida para alimentar os filhos. Jornalistas americanos passaram décadas tentando localizar a mãe e seus sete filhos. No final dos anos 1970 ela foi encontrada, não prosperara muito. Vivia em um trailer. Fotografia: Dorothea Lange.

http://www.jornalopcao.com.br/posts/opcao-cultural/as-10-fotografias-mais-famosas-da-historia-a-lista-das-listas

Um aspecto interessante da fotografia é o poder de capturar momentos mágicos e totalmente espontâneos, capazes de nos contar toda uma história através de apenas uma imagem. Um exemplo disso é a icônica fotografia acima, que se tornou uma das mais famosas do mundo por registrar um momento único e por ser de autoria desconhecida.

Contudo, de acordo com uma notícia do Daily News, a imagem tida como espontânea pode, na verdade, ter se tratado de uma cena totalmente montada. Conhecida como "Lunch atop a skyscraper" (ou "Almoço no alto de um arranha-céu", em tradução livre), a imagem de 1932 mostra 11 trabalhadores no alto de 69 andares — ou 260 metros de altura — do famoso edifício Rockfeller Center, de Manhattan, conhecido na época como o mais alto do mundo.
Ação promocional
Segundo a publicação, a Corbis, empresa detentora dos direitos da imagem, revelou que a fotografia provavelmente foi encenada para servir como ação promocional por parte do edifício. Aparentemente, os homens realmente eram trabalhadores envolvidos com a construção do prédio e acostumados a perambular pelas vigas. Entretanto, a imagem foi capturada durante um evento publicitário, envolvendo diversos fotógrafos.
Aliás, a foto foi recentemente atribuída a Charles C. Ebbet. Entretanto, depois das recentes revelações, pode ser que a imagem nem se trate realmente de autoria desse fotógrafo, mas sim de qualquer outro profissional presente no evento. De qualquer maneira, independente de ter sido uma encenação ou não, a foto continua sendo interessante, você não acha?
Fontes: Daily News e Corbis
http://megacurioso.com.br/publicidade-e-marketing/30460-famosa-foto-de-nova-york-pode-ter-sido-uma-jogada-publicitaria.htm

Imagine poder registrar uma conferência com cientistas como Albert Einstein, Niels Bohr, Marie Curie e Erwin Schrӧdinger. Esse evento ocorreu em 1927, reunindo 29 dos mais brilhantes cientistas do mundo, dos quais 17 receberam prêmios Nobel.

Mas não se preocupe: essa épica reunião foi registrada sim, mas, como você pode imaginar, a fotografia original — que conta com 85 anos de idade — foi feita em preto e branco. Contudo, de acordo com o site io9, uma artista gráfica sueca decidiu pôr em prática suas habilidades e colorir a icônica fotografia da Quinta Conferência de Solvay.
O trabalho é tão impressionante que temos a impressão de que a imagem apenas foi registrada, graças à atenção aos mais mínimos detalhes e ao cuidadoso uso das cores. E sabe o que é o melhor? A imagem em alta resolução foi disponibilizada pela artista totalmente de graça, e pode ser acessada através deste link.
Fontes: io9 e REDDIT
http://megacurioso.com.br/fotografia/29650-iconica-fotografia-de-85-anos-com-cientistas-consagrados-recebe-cores.htm

Gosto muito de fotografia.Ás vezes saio para passear em Santos e faço algumas fotografias.

A televisão é o instrumento da mídia que mais sucesso faz utilizando som e imagem.

Televisão (do grego tele - distante e do latim visione - visão) é um sistema eletrônico de reprodução de imagens e som de forma instantânea. Funciona a partir da análise e conversão da luz e do som em ondas eletromagnéticas e de sua reconversão em um aparelho — o televisor — que às vezes recebe erroneamente também o mesmo nome do sistema ou pode ainda ser chamado de aparelho de televisão. As câmeras e microfones captam as informações visuais e sonoras, que são em seguida convertidas de forma a poderem ser difundidas por meio eletromagnético ou elétrico, via cabos.

O televisor ou aparelho de televisão capta as ondas eletromagnéticas e através de seus componentes internos as converte novamente em imagem e som.

https://pt.wikipedia.org/wiki/Televis%C3%A3o

As imagens muitas vezes nos dizem mais que muitas palavras.

Fizemos umas colagens de fotos e imagens publicadas nas matérias de nosso blog e vamos apresentá-las a seguir.

Alimentos, Culinária e Gastronomia